La Academia Latina de la Grabación® reconocerá a Erasmo Carlos, Dyango, Andy Montañez, José María Napoleón, Chucho Valdés, Wilfrido Vargas, y Yuri con el Premio a la Excelencia Musical

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La Academia Latina de la Grabación® reconocerá a Erasmo Carlos, Dyango, Andy Montañez, José María Napoleón, Chucho Valdés, Wilfrido Vargas, y Yuri con el Premio a la Excelencia Musical

Latin GRAMMYs/Ago. 29, 2018 - 02:00 PM

La Academia Latina de la Grabación® reconocerá a Erasmo Carlos, Dyango, Andy Montañez, José María Napoleón, Chucho Valdés, Wilfrido Vargas, y Yuri con el Premio a la Excelencia Musical

Horacio Malvicino y Tomás Muñoz recibirán el Premio del Consejo Directivo 

MIAMI (29 de agosto de 2018) – La Academia Latina de la Grabación® anunció hoy que Erasmo Carlos, Dyango, Andy Montañez, José María Napoleón, Chucho Valdés, Wilfrido Vargas y Yuri recibirán este año el Premio a la Excelencia Musical. Igualmente, Horacio Malvicino y Tomás Muñoz recibirán el Premio del Consejo Directivo. Los homenajeados serán reconocidos en una ceremonia privada el 13 de noviembre en el Four Seasons Hotel de Las Vegas, como parte de la semana del Latin GRAMMY®.

"Nos enorgullece rendir homenaje a este extraordinario grupo de talentosos artistas y profesionales de la música con los Premios a la Excelencia Musical y los Premios del Consejo Directivo de este año", dijo Gabriel Abaroa Jr., presidente/CEO de La Academia Latina de la Grabación. "El grupo al que estamos reconociendo en este 2018, ha realizado contribuciones excepcionales, beneficiando a la música de Iberoamérica, brindando innovación, y una singular visión en pro de los amantes de la música".

El Premio a la Excelencia Musical se entrega a los artistas que han hecho contribuciones sin precedentes de extraordinaria importancia artística a la música latina. El Premio del Consejo Directivo se otorga tras una votación del Consejo Directivo de La Academia Latina de la Grabación en la que se selecciona a las personas que, aún sin ser intérpretes musicales, han contribuido significativamente a la música durante sus carreras. 

Premio a la Excelencia Musical 2018:

Erasmo Carlos

La maravillosa biografía musical de Erasmo Carlos tiene dos fases. Primeramente, está su asociación como compositor con la estrella del pop Roberto Carlos, con la cual ayudó a definir el ámbito emocional y la atmósfera nostálgica que envolvió a la balada latinoamericana en los '70s. Por otra parte, está su brillante carrera como solista, con la que lanzó algunos de los álbumes más impredecibles y evocadores de la historia de la música brasileña. El cantautor ganó notoriedad a finales de los años 60s como parte del movimiento juvenil jovem guarda. En el 2009 su álbum Rock 'N' Roll recibió una nominación al Latin GRAMMY® y, en el 2014, ganó un Latin GRAMMY al Mejor Álbum de Rock Brasileño (Gigante Gentil). Al combinar el éxito comercial con una implacable independencia artística, Erasmo Carlos continúa sorprendiendo y deleitando con cada uno de los proyectos que emprende.

Dyango 

No es casualidad que a Dyango (José Gómez Romero) se le conozca como "La Voz del Amor". Desde que comenzó su carrera con el lanzamiento del álbum Lejos de los Ojos con el que debutó en 1969, el cantante español ha seguido su evolución como intérprete de canciones románticas, dejando su sello indeleble tanto en el género de balada como en el tango. Su talento innato para impregnar de pasión y honestidad cada canción que interpreta fue reconocido primero en América Latina y luego en los Estados Unidos. Esto sucedió después de que en 1970 viajara a Argentina para protagonizar la película El Mundo es de los Jóvenes y grabara el álbum con ese mismo nombre. En 1975, su fantástica grabación del tango "Nostalgia", con un sutil arreglo de balada, así como "Por Volverte a Ver", “Corazón Mágico” y "Por ese Hombre” confirmaron a Dyango como un exponente clave de la música pop latinoamericana. Y aunque ha reducido las giras a gran escala, aún sigue grabando y cantando en vivo.

Andy Montañez

La salsa puertorriqueña ha sido el seno de muchos cantantes legendarios. Y aún en medio de una competencia tan férrea, Andy Montañez se ha distinguido como uno de los vocalistas más conmovedores y creativos del género afrocaribeño. Tenía 20 años cuando se unió a El Gran Combo, considerada la excelencia en orquesta de salsa, hasta 1981 cuando decidió enfocarse en su carrera como solista. Esa nueva independencia le permitió florecer como compositor y profundizar en un estilo que para entonces era emergente: la salsa romántica. Éxitos como "Casi Te Envidio", "Payaso", "Me Gusta" y "La Última Copa", que estuvieron caracterizados por unos valores superlativos de producción, y sus delicados arreglos musicales, lo establecieron como uno de los cantantes de salsa más exitosos de los 80s. En 2006, recibió el Latin GRAMMY al Mejor Álbum Tropical Tradicional. Siempre dispuesto a explorar nuevas direcciones, Montañez experimentó recientemente con salsatón, género en el que fusionó los campos musicales tropicales con la vibra urbana del reggaetón.

José María Napoleón

Marcada por delicados arreglos en capas y suntuosas melodías, la obra del cantautor José María Napoleón, conocido como "El Poeta de la Canción", rebosa de ternura y descripciones superlativas del amor romántico y el significado de la vida. En su México natal, Napoleón fue uno de los principales protagonistas del influyente movimiento de la balada de los años 70s. Tenía apenas 20 años cuando grabó su primer álbum, El Grillo. Desde entonces, Napoleón, quien también ha actuado en telenovelas mexicanas, continuó lanzando álbumes y escribiendo éxitos de suma carga emocional como "Pajarillo", "Hombre", "Eres", "Leña Verde", "30 años" y "Celos". En 2015, su álbum Vive encontró al cantante rememorando las páginas más brillantes de su cancionero en forma de dúos, en el que participaron estrellas de ayer y hoy como Manoella Torres, Mon Laferte y Yuri entre otras.

Chucho Valdés

Resulta imposible reflexionar sobre el estado actual del jazz latino sin tomar en cuenta el talento multifacético del virtuoso pianista, director de orquesta y compositor Chucho Valdés. Tanto en su trabajo con el supergrupo Irakere como en su obra como solista ecléctico y prolífico, Valdés reinventó el léxico del jazz, mezclándolo con el rock, la música clásica y las raíces afrocubanas. La banda Irakere de Chucho Valdés contó con algunos de los músicos más talentosos de Cuba, incluyendo a Paquito D'Rivera en el saxofón y Arturo Sandoval en la trompeta, con la que presentó una alucinante mezcla musical de rock, raíces afrocubanas y jazz. En 1998, Valdés inició una ambiciosa carrera como solista que incluyó destacadas actuaciones, un álbum emocionante de dúos con su padre Bebo Valdés (Juntos Para Siempre), vibrantes sesiones de cuarteto y la aparición de una nueva banda, The Afro-Cuban Messengers. Además, Chucho Valdés y su padre participaron en Calle 54, un documental sobre destacados músicos de jazz latinos. A lo largo de su carrera, ha recibido tres Latin GRAMMYs y seis premios GRAMMY.

Wilfrido Vargas

Existe un puñado muy selecto de directores de orquesta que han logrado elevar el contagioso merengue, ese estilo de baile y música característico de la República Dominicana, a una tendencia mundial. Wilfrido Vargas es uno de ellos. Éxitos inolvidables y poderosos como "El Africano", "El Jardinero", "A Mover La Colita", "El Baile del Perrito" y "Abusadora" trazan una prodigiosa discografía que marca el desarrollo del merengue. A comienzos de los años 70s fundó la orquesta Wilfrido Vargas & Sus Beduinos, pero fueron los años 80s los que marcaron el momento de un crecimiento extraordinario para Vargas, ya que la explosión de la salsa de los 70s fue reemplazada por nuevos estilos y géneros en la cultura popular latina, lo que incluyó el merengue. Además de haber participado en películas y un reality show, en la actualidad Vargas permanece muy activo realizando giras y grabando.

Yuri

Hay pocas ocasiones en las que el mundo puede ser testigo del nacimiento, crecimiento y el ascenso al estrellato de un artista, como ha sucedido en el caso de "La Güera", una de las artistas con más éxito comercial en la historia del pop latino. La cantante mexicana Yuri ha puesto su notable rango vocal al servicio de una variedad de estilos musicales: desde tórridas baladas y música cristiana hasta géneros tropicales, folk y música ranchera. En 1980 Yuri saltó a la fama en América Latina, gracias a su actuación en algunas películas y telenovelas, así como al lanzamiento de uno de sus álbumes más exitosos (Esperanzas), el cual incluye un hit del mismo nombre. A mediados de los 80s, alcanzó la cúspide, participando en el Festival de Viña del Mar y el éxito radial “¿Qué Te Pasa?" de su álbum Aire estableció firmemente su carrera musical a la vez que la convirtió en un ícono del pop internacional. Durante el apogeo de su fama, lanzó sencillos magistralmente producidos como "Yo Te Amo, Te Amo", "Tiempos Mejores", "El Apagón", y "Karma Kamaleón", una versión en español del pegadizo éxito musical del Culture Club. La güera está hoy más activa que nunca.

 

Premio del Consejo Directivo 2018:

Horacio Malvicino

Horacio Malvicino ha sido un exitoso ejecutivo de la industria discográfica y un excelente administrador de empresas en su Argentina natal; legendario guitarrista, compositor y arreglista de tango y jazz, además de ser un colaborador clave del maestro del tango Astor Piazzolla. Malvicino también formó su propio grupo musical (Horacio Malvicino Jazz Quinteto) y, bajo su nombre artístico, Alain Debray, vendió más de dos millones de discos cantando versiones ligeras de tango y música latina. La carrera de Malvicino llega más allá de la interpretación y ha trabajado como director artístico para sellos de discos locales e internacionales, realizando más de 90 producciones musicales para el cine, el teatro y la televisión. Músico de los músicos, Malvicino se encuentra activo desempeñándose como presidente de la Asociación Argentina de Intérpretes desde el 2014.

Tomás Muñoz

Siempre a la vanguardia, Tomás Muñoz es un ejecutivo de la industria discográfica que ha sido bendecido con un instinto infalible para el desarrollo de futuras estrellas del pop, y es posiblemente uno de los mejores paladines de la música de España. Cuando se mudó a México, le ofrecieron un puesto como director de la discográfica Gamma, Muñoz rápidamente desarrolló un apetito por descubrir jóvenes talentos musicales que eran ignorados por la industria. En 1969, fue nombrado director general de CBS Records en España, en donde apoyó las carreras de Julio Iglesias, Rafael y Joaquín Sabina, y cambió efectivamente la manera en que se percibía y consumía la música española en todo el mundo.

En 1980, se mudó a Brasil, donde revolucionó la manera de promover la música de artistas como Simone, Roberto Carlos y Djavan. Asimismo, condujo la promoción artística de Michael Jackson, Supertramp y The Police en Sudamérica. La carrera discográfica de Muñoz concluyó de manera exitosa cuando recibió el nombramiento en Nueva York como vicepresidente de A & R para Sony Music Latin America, en donde trabajó con Roberto Carlos, Chayanne, Ricky Martin, entre otras estrellas. El trabajo de Tomás en España y Brasil contribuyó decisivamente a la formación de toda una generación de ejecutivos en la industria musical. Aún después de publicar su autobiografía, Muñoz se mantuvo activo en la música y también fue mentor de una generación más joven de ejecutivos de sellos discográficos.

La semana del Latin GRAMMY culmina con La 19.ª Entrega Anual del Latin GRAMMY® que se transmitirá en vivo desde el MGM Grand Garden Arena en Las Vegas el 15 de noviembre, de 8 a 11 p.m. ET / PT (7 p.m. Centro) por Univision.

Para obtener más información y las últimas noticias, visite el sitio web oficial de La Academia Latina de la Grabación® en: LatinGRAMMY.com (#LatinGRAMMY).

Facebook: LatinGRAMMYs | Twitter: @LatinGRAMMYs | Instagram: @LatinGRAMMYs

 

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ACERCA DE LA ACADEMIA LATINA DE LA GRABACIÓN:

La Academia Latina de la Grabación es una organización internacional que cuenta como miembros a artistas, músicos, compositores, productores y otros profesionales técnicos de la grabación, de habla hispana y portuguesa. La organización se dedica a mejorar la calidad de vida y las condiciones culturales de la música latina y sus creadores. Además de producir la Entrega del Latin GRAMMY para destacar la excelencia en las artes y ciencias de la grabación, La Academia Latina de la Grabación ofrece programas educativos y de asistencia a la comunidad musical latina, ya sea directamente o por medio de su Fundación Cultural Latin GRAMMY®. Para más información acerca de La Academia Latina de la Grabación, por favor visiten LatinGRAMMY.com.

 

CONTACTOS DE PRENSA: 

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The Lippin Group representando a La Academia Latina de la Grabación:

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Tel. 323.965.1990.

La Fundación Cultural Latin GRAMMY® Anuncia La Beca Warner Music Latina 2025

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La Fundación Cultural Latin GRAMMY® Anuncia La Beca Warner Music Latina 2025

Latin GRAMMYs/Dic. 20, 2024 - 03:00 PM

Por primera vez, la beca de cuatro años destinada a una licenciatura y servicios integrales, será patrocinada por un sello discográfico

Otras becas están disponibles para estudiantes de música con limitaciones financieras por parte del Frost School of Music de la Universidad de Miami, Gil Family Foundation y Gibson Gives

La fecha límite para postular es el 10 de abril de 2025

MIAMI (20 DE DICIEMBRE DE 2024) — La Fundación Cultural Latin GRAMMY® anunció que Warner Music Latina patrocinará su Beca Prodigio hacia una licenciatura en Berklee College of Music. La beca cubrirá los gastos de matrícula, alojamiento y servicios integrales proporcionados por la Fundación para el semestre de otoño 2025. Warner Music Latina —una potencia en la música latina con un legado de descubrimiento y desarrollo de artistas innovadores en diversos géneros— proporcionará con esta alianza su experiencia líder en la industria, y un profundo compromiso con la formación de talentos emergentes. Por primera vez en la década de historia de la beca que esta será patrocinada por un sello discográfico.

“Esta alianza encarna uno de nuestros valores fundamentales: cultivar el potencial intelectual y artístico eliminando las barreras que a menudo impiden que músicos excepcionales lleven a cabo su visión. A través del apoyo educativo estratégico, no solo invertimos en carreras individuales, sino en el amplio panorama cultural de la innovación musical”, dijo Alejandro Duque, presidente de Warner Music Latin America. Roberto Andrade, director general de Warner Music Latina, agregó: “En Warner Music Latina, estamos orgullosos de apoyar al talento joven a través de esta beca. Al empoderar a músicos aspirantes, estamos invirtiendo en las voces que darán forma a la banda sonora de mañana. Esto es más que una oportunidad – es un compromiso con la creatividad, el talento y el futuro de la música.”

“El apoyo de nuestros donantes permite hacer realidad nuestra misión de proveer oportunidades educativas que impulsen la música latina y su legado”, dijo Raquel “Rocky” Egusquiza, directora ejecutiva de la Fundación Cultural Latin GRAMMY. “Estamos agradecidos con Warner Music Latina, Frost School of Music, Gibson Gives y Gil Family Foundation por patrocinar estas becas, y proporcionar oportunidades a los futuros creadores de música latina que necesitan una beca para realizar sus sueños”.

Además, otras becas están disponibles para estudiantes de música entre los 17 y 25 años, con una pasión por la música latina y que enfrenten limitaciones financieras:

Dos (2) Becas Talento para Matrícula de hasta $120,000 cada una serán otorgadas a estudiantes para cubrir los gastos de matrícula para una licenciatura de cuatro años en música y servicios integrales, iniciando el próximo otoño, distribuidas de la siguiente manera:

  • Frost School of Music de la Universidad de Miami otorgará una beca a un estudiante interesado en postular al aclamado programa de la escuela de música por $120,000, que incluye servicios integrales durante cuatro años. Compartiendo la misión de construir el futuro de la música y transformar vidas, la alianza entre Frost School y la Fundación Cultural Latin GRAMMY era inevitable, y recientemente la escuela albergó la celebración por la década de la Fundación Cultural Latin GRAMMY en el nuevo Knight Center for Music Innovation de su campus de Miami.

  • Gil Family Foundation ofrecerá una beca de hasta $120,000 que cubrirá la matrícula y servicios integrales para que un estudiante asista a la institución musical de su preferencia.

Además, otras Becas de Asistencia para Matrícula con un valor de hasta $12,500 cada una, para cubrir gastos de matrícula y servicios integrales durante un año, serán otorgadas a estudiantes que estén cursando o vayan a cursar un programa en la institución musical de su elección. Estas becas, se otorgan solamente una vez.

Gibson Gives, la división filantrópica de la marca de instrumentos estadounidense e icónica Gibson, ofrecerá tres (3) becas con un valor de hasta $12,500 cada una para cubrir gastos de matrícula y servicios integrales para estudiantes que quieran cursar estudios de guitarra como su principal instrumento. Estas becas, que se entregan por única vez, cubrirán gastos de matrícula y servicios integrales en la institución musical de su elección, e incluyen una guitarra obsequiada por Gibson.

La Fundación Cultural Latin GRAMMY ya está aceptando solicitudes para todas las becas de 2025 hasta el 10 de abril de 2025 a las 11:59 p.m. EDT. Haga clic aquí para consultar las directrices de 2025 y solicitar. La aplicación incluye dos videos de audición, dos cartas de recomendación, dos ensayos y una carta de aceptación de una universidad acreditada. Los materiales pueden ser enviados en inglés, español o portugués.

Hasta la fecha, la Fundación Cultural Latin GRAMMY ha otorgado 427 becas, invirtiendo más de $10 millones de dólares en la última década. La Beca Prodigio fue creada hace 10 años y ha sido copatrocinada por icónicos creadores de música latina incluyendo Sebastián Yatra (2024), Nicky Jam (2023), Sofia Carson (2022), Juanes (2021), Julio Iglesias (2020), Emilio y Gloria Estefan (2019), Carlos Vives (2018), Miguel Bosé (2017), Juan Luis Guerra (2016) y Enrique Iglesias (2015).

Para más información y las últimas noticias, por favor visite la página oficial de la Fundación Cultural Latin GRAMMY en: www.latingrammyculturalfoundation.org.

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ACERCA DE LA FUNDACIÓN CULTURAL LATIN GRAMMY:

La Fundación Cultural Latin GRAMMY® es una organización benéfica 501(c)(3) establecida por La Academia Latina de la Grabación®, con la visión de convertirse en un referente mundial en educación musical y empoderar a comunidades a través de la música y cultura latina. En 2024, la Fundación celebra su décimo aniversario, y durante la última década ha impulsado a la próxima generación de creadores de música latina a través de becas, programas educativos y subvenciones que promueven la música latina y celebra su rico legado cultural. A la fecha, la Fundación ha donado más de 10 millones de dólares con el apoyo de los miembros de La Academia Latina de la Grabación, artistas, patrocinadores corporativos y otros generosos donantes. Para obtener más información o hacer una donación, por favor, visite latingrammyculturalfoundation.org. Y síganos @latingrammyfdn en X e Instagram, y Latin GRAMMY Cultural Foundation en Facebook y LinkedIn. 

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La Fundación Cultural Latin GRAMMY® Anuncia Los Ganadores De Su Programa De Subvenciones De Investigación Y Preservación De Música Latina

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La Fundación Cultural Latin GRAMMY® Anuncia Los Ganadores De Su Programa De Subvenciones De Investigación Y Preservación De Música Latina

Latin GRAMMYs/Dic. 19, 2024 - 02:00 PM

Seis talentosos investigadores, musicólogos, organizaciones sin fines de lucro e instituciones educativas recibirán un total de $60,000 dólares para la investigación y preservación de la música latina, patrocinado por primera vez por PepsiCo Juntos Crecemos

MIAMI (19 DE DICIEMBRE DE 2024) — La Fundación Cultural Latin GRAMMY® anunció a los seis ganadores de su programa de Subvenciones de Investigación y Preservación de Música Latina. Esta es la segunda vez que se anuncian ganadores del programa este año.

Como parte de la celebración por el décimo aniversario de la Fundación, y en alianza con PepsiCo Junto Crecemos, se anunciaron seis subvenciones adicionales, incrementando el monto de $5,000 dólares a $10,000 dólares cada una, para un total de $60,000 dólares distribuidos entre los proyectos de este grupo.

El programa otorga subvenciones a instituciones musicales, organizaciones sin fines de lucro, musicólogos e investigadores alrededor del mundo que enriquecen y preservan el legado de la música latina. Este año, un diverso grupo de instituciones e investigadores se beneficiarán con este programa. Las seis subvenciones están dedicadas a una gama de iniciativas. Las Subvenciones de Investigación se enfocan en proyectos que destacan los estudios históricos y antropológicos, así como la documentación de tradiciones y el folclor latino, mientras que las Subvenciones de Preservación están destinadas a financiar la conservación y el archivo de la música latina y sus distintivas prácticas culturales.

“Las Subvenciones de Investigación y Preservación son esenciales para preservar el legado de la música latina e impulsar a la próxima generación de creadores. Estamos agradecidos con PepsiCo Juntos Crecemos por su inquebrantable apoyo y pasión continua de celebrar la música latina y su legado cultural”, dijo Raquel “Rocky” Egusquiza, directora ejecutiva de la Fundación Cultural Latin GRAMMY. “Juntos, podemos expandir nuestro alcance y apoyar a muchos más proyectos merecedores que se alinean con nuestra misión”.

Subvenciones de Investigación otorgadas:

Dr. Manuel Sevilla, Colombia – Archivos y festivales: Aprendizajes de dos casos en Colombia ahonda en el rico legado cultural de Colombia, analizando las prácticas innovadoras en la creación de archivos, los roles de actores clave y la manera en que estos archivos son utilizados para fortalecer los ecosistemas musicales. Esta iniciativa se enfoca en dos festivales: el Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez en Cali y el Festival de la Leyenda Vallenata en Valledupar. Ambos festivales rinden un tributo musical a tradiciones reconocidas por la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial, destacando su importancia en la preservación y celebración del vibrante legado cultural de Colombia.

Jorge Benavides, Honduras – Dügü Inaudito: Salvaguardia del Legado Ancestral Garífuna es una iniciativa dedicada a revitalizar el idioma Garífuna, su música y danza – orgullosamente reconocido como un Patrimonio Cultural Inmaterial. De acuerdo con la UNESCO, estas prácticas enfrentan un riesgo significativo debido a la discriminación y una desaceleración de la transmisión del idioma Garífuna. Este proyecto, desarrollado en colaboración con Tambor Negro, documentará el Dügü, una ceremonia ancestral que encarna la esencia del patrimonio inmaterial Garífuna. Las conclusiones contribuirán al Proyecto de Lenguas Indígenas liderado por el CCET y también se integrará al Instituto MUSIDANSE de la Universidad de Paris 8, asegurando el reconocimiento global y la preservación de este legado cultural invaluable.

Caio de Souza, Brazil – Sonic Transductions: Revisiting Lorenzo Dow Turner’s Radioscape in Bahia (1940-1941) (Transducciones Sónicas: Revisitando el Paisaje Sonoro de Lorenzo Dow Turner en Bahía), un proyecto innovador que busca arrojar luz sobre la producción artística, el tejido cultural y social, y el contexto histórico al dar vida a las revolucionarias grabaciones realizadas por el lingüista afroamericano Lorenzo Dow Turner en Salvador de Bahía durante 1940 y 1941. A través de estos tesoros auditivos redescubiertos, el proyecto ofrecerá una nueva perspectiva de la producción artística de la capital de Bahía, más allá de las figuras reconocidas de esta época crucial. La iniciativa finalizará con una serie de podcast de seis episodios, que facilitarán una exploración a profundidad de estas grabaciones y su significado duradero, invitando a los escuchas a involucrarse con este rico y multifacético capítulo de la historia cultural de Brasil.

Subvenciones de Preservación otorgadas:

Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos, Bolivia – La Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos (OEIN) ha lanzado una ambiciosa iniciativa para preservar y celebrar el legado musical indígena del país. Preservación, Digitalización y Geolocalización de los Registros de Música Indígena Boliviana de Alain Thirion se enfoca en la preservación, digitalización, catalogación y geolocalización de una extraordinaria colección de grabaciones realizadas por el investigador australiano Alain Thirion en los noventa. Estas grabaciones capturan las ricas tradiciones musicales de varias comunidades indígenas del altiplano y los valles bolivianos – muchas de las cuales enfrentan un riesgo de extinción debido a la migración, cambios generacionales y las presiones de la globalización. A través de esta iniciativa, la OEIM busca salvaguardar y compartir este invaluable legado cultural con las próximas generaciones, asegurando su permanencia como parte de la vibrante identidad nacional de Bolivia.

Andrew Skinner, Daniel Zanessi y Antonio Leguiza, junto a la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo, Argentina – El proyecto Creación de “Archivo de Música Cuyana y Popular Argentina” en La Universidad Nacional de Cuyo está enfocado en establecer el primer archivo público de la Música Popular Argentina y Cuyano. Está destinado a rescatar, preservar y promover la vasta colección de grabaciones musicales de gran importancia para las culturas de Cuyano, Argentina y Latinoamérica. Para formar este archivo, los investigadores han basado sus esfuerzos en la recolección de audios en el histórico Zanessi Studio, finalizando años de proyectos de preservación e institucionalizando el cuidado de este valioso material. A través de esta fundación, están creando un espacio público en donde músicos y sus familias pueden contribuir con sus materiales a una colección de Bienes Comunes Creativos, asegurando su preservación en la Universidad Nacional de Cuyo. Como primera contribución, el grupo presentará el audio anteriormente digitalizado que es parte de la colección del proyecto “Zanessi Collection”, financiado en 2023 por el programa de Subvenciones de Investigación y Preservación de la Música Latina por parte de La Fundación Cultural Latin GRAMMY. Entre los archivos musicales se incluirá el repertorio completo de Tito Francia, miembro fundador de movimiento Nueva Canción, quien colaboró con Mercedes Sosa, Armando Tejada Gómez, Oscar Matus, y que revolucionó la estética de la música Cuyano, extendiendo su influencia a través de Latinoamérica.

Miguel Díaz y Nicolás Ramirez Salaberry, Paraguay – La Creación de la Fonoteca Memoria Histórica de la Radio Nacional del Paraguay tiene como objetivo el rescate, la salvaguarda y la promoción de la preservación de discos de vinilo del archivo de la antigua estación de radio. Esta invaluable colección fue descubierta durante un proyecto de investigación realizado en 2023 por el Mg. Nicolás Ramírez Salaberry y el Dr. Miguel Díaz Antar, con apoyo financiero de la Secretaría Nacional de Cultura de Paraguay. Inicialmente, los investigadores buscaron crear un inventario actualizado del archivo de la Radio Nacional de Paraguay para estudios musicológicos. Sin embargo, encontraron que esa colección no existe. Los pocos y singulares discos que sobrevivieron a los cambios de medios estaban esparcidos y pobremente preservados. A través de entrevistas con extrabajadores y directores, se reveló que gran parte del material de archivo fue saqueado y desapareció en los eventos alrededor de la caída del dictador Alfredo Stroessner en 1989, y la subsecuente eliminación de archivos relacionados a la dictadura. La investigación resultó en la recuperación de 120 discos de vinilo que pertenecían al viejo archivo sonoro y constituye el primer material salvaguardado de este actual proyecto.

Un comité de expertos de Latinoamérica, la Península Ibérica y Estados Unidos seleccionó a los ganadores entre un número extenso de candidatos calificados. Desde su creación en 2015, el programa ha entregado más de $255,000 dólares en subvenciones para apoyar proyectos, uno de los cuales recibió un Latin GRAMMY® y un premio GRAMMY®.

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ACERCA DE LA FUNDACIÓN CULTURAL LATIN GRAMMY:

La Fundación Cultural Latin GRAMMY® es una organización benéfica 501(c)(3) establecida por La Academia Latina de la Grabación®, con la visión de convertirse en un referente mundial en educación musical y empoderar a comunidades a través de la música y cultura latina. En 2024, la Fundación celebra su décimo aniversario, y durante la última década ha impulsado a la próxima generación de creadores de música latina a través de becas, programas educativos y subvenciones que promueven la música latina y celebra su rico legado cultural. A la fecha, la Fundación ha donado más de 10 millones de dólares con el apoyo de los miembros de La Academia Latina de la Grabación, artistas, patrocinadores corporativos y otros generosos donantes. Para obtener más información o hacer una donación, por favor, visite latingrammyculturalfoundation.org. Y síganos @latingrammyfdn en X e Instagram, y Latin GRAMMY Cultural Foundation en Facebook y LinkedIn. 

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La Academia Latina de la Grabación

Nathalie Alberto

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La Academia Latina De La Grabación® Presenta Latin GRAMMY® Sessions: 25 Años

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La Academia Latina De La Grabación® Presenta Latin GRAMMY® Sessions: 25 Años

Latin GRAMMYs/Dic. 18, 2024 - 02:00 PM

Las grabaciones incluyen presentaciones musicales y conversaciones entre 10 reconocidos artistas, y están disponibles exclusivamente en Facebook

Para imágenes adicionales clic aquí

MIAMI (18 DE DICIEMBRE DE 2024) – La Academia Latina de la Grabación® anunció sus Latin GRAMMY® Sessions: 25 Años, una culminación de la celebración del 25º aniversario de los Latin GRAMMYs® en 2024. La pieza digital incluye conversaciones entre cinco reconocidos artistas con carreras establecidas y músicos jóvenes por los que tienen una especial admiración y a quienes invitaron para colaborar en una de sus icónicas canciones.

Los artistas son parte de un diverso grupo que es representativo de la membresía de La Academia Latina y refleja su crecimiento y evolución durante los últimos 25 años. Cada uno de los cinco duetos incluyen nuevos arreglos de canciones clásicas de los icónicos artistas.

“Como parte de la celebración de nuestro 25º aniversario quisimos crear un proyecto que se alineara con nuestra misión de trascender generaciones, geografía y géneros”, dijo Manuel Abud, CEO de La Academia Latina de la Grabación. “Estamos muy agradecidos con los artistas que compartieron su tiempo y talento con nosotros para seguir enalteciendo la música latina a nivel mundial, y apoyar a las siguientes generaciones de creadores de música”.

Los artistas que forman parte de las Latin GRAMMY Sessions: 25 años son:

  • Gilberto Gil, ganador del Latin GRAMMY y Persona del Año 2003 de La Academia Latina de la Grabación®, y el nominado al Latin GRAMMY João Gomes, interpretaron “Palco”, grabado en los estudios de Gil en Rio de Janeiro bajo la dirección musical de Bem Gil y Daniel Mendes.

  • Juanes, ganador del Latin GRAMMY y Persona del Año 2019 de La Academia Latina de la Grabación®, y la nominada al Latin GRAMMY GALE, cantaron “Es Por Ti”, grabada en los estudios de Juanes en Miami bajo la dirección musical de Emmanuel Briceño y Juanes.

  • Carlos Vives, ganador del Latin GRAMMY y Persona del Año 2024 de La Academia Latina de la Grabación®, y Goyo, ganadora del Latin GRAMMY y homenajeada a Leading Ladies 2023, interpretan “Volví A Nacer”, grabada en los estudios de Vives en Bogotá bajo la dirección musical de Andrés Leal y Vives.

  • Chucho Valdés, ganador del Latin GRAMMY y ganador del Premio a la Excelencia Musical 2018 de La Academia Latina de la Grabación, y el nominado al Latin GRAMMY Cimafunk (y su banda La Tribu) cantan “Mambo Influenciado”, grabado en Criteria Recording Studios en Miami durante la Semana Latin GRAMMY, bajo la dirección musical de Raúl Zapata, también conocido como Dr. Zapa.

  • Mon Laferte, ganadora del Latin GRAMMY y homenajeada a Leading Ladies 2023, y la nominada al Latin GRAMMY Bruses, interpretan “Amor Completo”, grabado en Criteria Recording Studios en Miami durante la Semana Latin GRAMMY, bajo la dirección musical de Manú Jalil y Raúl Zapata, también conocido como Dr. Zapa.

Laura Dergal, líder del equipo de Mercadeo y Desarrollo de Contenido de La Academia Latina de la Grabación, estuvo a cargo de la producción ejecutiva del proyecto junto con Fine and Dandy Films.

Con el proyecto también se culmina la celebración del 25º aniversario de los Latin GRAMMYs, que incluyó una serie de eventos como exposiciones, conciertos y tributos en Los Ángeles, Buenos Aires, Ciudad de México, Málaga, San Juan y Miami, así como mercancía oficial, anuncios tributo, y una extensa campaña publicitaria por toda la ciudad de Miami, sede de la 25.a Entrega Anual del Latin GRAMMY®.

El video completo de las Latin GRAMMY Sessions: 25 años estará disponible exclusivamente en el canal de Facebook de los Latin GRAMMYs, y las presentaciones individuales estarán disponibles a través de Instagram Reels en las cuentas de Instagram de La Academia Latina de la Grabación y de los artistas participantes.

Para las últimas noticias, visite el sitio oficial de La Academia Latina de la Grabación, LatinGRAMMY.com. Síganos en Facebook (LatinGRAMMYs), X (@LatinGRAMMYs) o Instagram (@LatinGRAMMYs), el canal de WhatsApp de los Latin GRAMMYs, y use #LatinGRAMMYs en todas las plataformas populares de redes sociales. La app oficial de los Latin GRAMMYs también está disponible en iOS (Apple) y Android (Google Play).

ACERCA DE LA ACADEMIA LATINA DE LA GRABACIÓN:

La Academia Latina de la Grabación® es una organización internacional sin fines de lucro dedicada a fomentar, celebrar, honrar y engrandecer la música latina y sus creadores. Fundada como el referente internacional de la música latina, la organización está compuesta por profesionales de la música y produce la Entrega Anual del Latin GRAMMY®, La Noche Más Importante de la Música Latina®, que reconoce la excelencia en las artes y ciencias de la grabación, además de ofrecer programas educativos y de asistencia a la comunidad musical por medio de su Fundación Cultural Latin GRAMMY®. Para más información, por favor, visite LatinGRAMMY.com.

CONTACTO PARA MEDIOS:

La Academia Latina de la Grabación

Nathalie Alberto

Nathalie.Alberto@grammy.com

Artistas Se Presentaron En La Gala Persona Del Año 2024 De La Academia Latina De La Grabación, En Honor A Carlos Vives

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Artistas Se Presentaron En La Gala Persona Del Año 2024 De La Academia Latina De La Grabación, En Honor A Carlos Vives

Latin GRAMMYs/Nov. 14, 2024 - 01:00 PM

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MIAMI (14 DE NOVIEMBRE DE 2024) — Anoche, La Academia Latina de la Grabación® celebró su Gala a la Persona del Año 2024 en honor a Carlos Vives, con emocionantes interpretaciones de algunos de los éxitos del extenso repertorio de la estrella colombiana, con actuales y anteriores nominados al Latin GRAMMY®, entre ellos Edgar Barrera, María Becerra, David Bisbal, Rubén Blades, Martina Camargo, Camilo, Pedro Capó, Silvestre Dangond, Emilia, Emilio Estefan, Gloria Estefan, Fonseca, Luis Fonsi, Kany García, Vicente García, Gente De Zona, Goyo, Grupo Frontera, Juan Luis Guerra, Juanes, Carín León, Los Fabulosos Cadillacs, Víctor Martínez, Niña Pastori, Antonio Rey, Arturo Sandoval, Alejandro Sanz, Tato, Tonada, Julieta Venegas, Wisin y Sebastián Yatra.

Vives, ganador del premio Latin GRAMMY y del GRAMMY®, fue reconocido por sus más de tres décadas de carrera como multifacético cantante y compositor, así como por su continuo compromiso con las iniciativas ambientales y sociales.

La gala estelar y el concierto tributo —que marcó el 25º aniversario de la distinción— se llevó a cabo en el Miami Beach Convention Center, en donde seis previos homenajeados a Persona del Año dieron inicio a la celebración con un espectacular acto de apertura: Rubén Blades (2021) y Juan Luis Guerra (2007) interpretaron “Déjame entrar”; Gloria Estefan (2008) cantó “Mil canciones,” junto a Emilio Estefan (2000) en la conga; Alejandro Sanz (2017) interpretó “Un pobre loco,” acompañado por Arturo Sandoval en la trompeta; y Juanes (2019) versionó el éxito “La gota fría”.

El resto de las esperadas actuaciones musicales de la noche también presentaron a un grupo de artistas internacionales de diversos géneros, los cuales crearon momentos musicales inesperados que reflejan el estilo de Vives, quien usualmente fusiona géneros, manteniendo sus raíces musicales e identidad. Los Fabulosos Cadillacs deleitaron con “Carito”; Julieta Venegas y María Becerra interpretaron una versión folk de “Cumbiana,” con Venegas en el acordeón; Carín León, Grupo Frontera y Edgar Barrera cantaron “Volví a nacer”; Wisin, Emilia and Goyo presentaron un popurrí urbano de “Tu amor eterno,” seguido de Wisin y Luis Fonsi con una versión de “Bailar contigo”; Niña Pastori y los guitarristas Antonio Rey y Víctor Martínez interpretaron una versión flamenca de “La cumbia de todos,” junto a estudiantes de la Frost School of Music de la Universidad de Miami; Pedro Capó y Vicente García interpretaron una versión reggae/blues de “Santa Marta-Kingston-New Orleans”; Kany García cantó “Voy a olvidarme de mí”; Martina Camargo, Tonada y Tato dieron voz a “Rosa”; David Bisbal y Gente De Zona entonaron “Fruta fresca”; y Vives cerró la velada con sus canciones “Pa’ Mayte” y “La tierra del olvido,” seguido por un medley de sus éxitos “Quiero verte sonreír,” “El amor de mi tierra,” “Amor sensible,” “El cantor de Fonseca,” y “La Cañaguatera,” junto a Camilo, Silvestre Dangond, Fonseca y Sebastián Yatra.

La muy esperada gala antecedió a la 25.ª Entrega Anual del Latin GRAMMY®, que se transmitirá en vivo el jueves, 14 de noviembre, a las 8 p.m. ET/PT (7 p.m. centro) desde el Kaseya Center de Miami, por Univision, UniMás, Galavisión y ViX.

Ayleen Figueras, vicepresidenta sénior de Producción de La Academia Latina, y Macarena Moreno fueron las productoras ejecutivas de la gala, con los nominados al Latin GRAMMY Janina Rosado como directora musical y Daniel Flores como supervisor musical.

Como parte del primer patrocinio plurianual de la Gala de la Persona del Año de La Academia Latina de la Grabación, Live Nation actuó como copatrocinador con el Gary Nader Art Centre.

Los fondos netos recaudados durante la Gala a la Persona del Año 2024 de La Academia Latina de la Grabación se destinarán a la labor benéfica de la Fundación Cultural Latin GRAMMY®, cuya misión es generar mayor consciencia y aprecio a nivel internacional de los importantes aportes de la música latina y sus creadores a la cultura mundial. La Fundación ofrece becas universitarias, programas educativos y subvenciones para la investigación y preservación de su rico legado y patrimonio musical, y hasta la fecha ha donado más de 10 millones de dólares con el respaldo de los miembros de La Academia Latina, artistas, patrocinadores corporativos y otros generosos donantes. 

ACERCA DE LA ACADEMIA LATINA DE LA GRABACIÓN:
La Academia Latina de la Grabación® es una organización internacional sin fines de lucro dedicada a fomentar, celebrar, honrar y engrandecer la música latina y sus creadores. Fundada como el referente internacional de la música latina, la organización está compuesta por profesionales de la música y produce la Entrega Anual del Latin GRAMMY®, La Noche Más Importante de la Música Latina®, que reconoce la excelencia en las artes y ciencias de la grabación, además de ofrecer programas educativos y de asistencia a la comunidad musical por medio de su Fundación Cultural Latin GRAMMY®. Para más información, por favor, visite 
LatinGRAMMY.com.

CONTACTO PARA LOS MEDIOS:
 
La Academia Latina de la Grabación
Iveliesse Malavé

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